【类别】布面油画

【规格】68.6cm×121.6cm

【年代】清代

【作者】郎世宁

【收藏地】台北故宫博物院

【作品赏析】

《锦春图》中，郎世宁将两只富有吉祥寓意的锦鸡置于中国传统水墨笔法的花卉奇石景致中，栩栩如生、悠闲自得之态传达吉祥之气。

自然花鸟自古以来就被赋予审美意义，从初始图腾式的思维演变到王权专政气氛的表达，在禽鸟艺术形象上笼罩着一层浓浓的神秘色彩。这种“神秘色彩”慢慢地被转换成自然花鸟的寓意性，并随着绘画写实技法的提高始终伴随着花鸟画的发展，而且自然花鸟的这种寓意性通过通借、谐音等文学艺术手法的转换越来越为人们所接受，寄托着人们对自然、对生活的美好愿望。

花鸟画的“怡人”特质最让人看重。花鸟画所具有的纯情氛围与浪漫情怀，具有极大的观赏价值。花鸟组合，构成了独特的美妙画卷，这是大自然最真实生动的景色，而且，这种滋润和浸染，能给观赏者带来美好的艺术享受，陶冶情操，涤荡心灵，忘却凡俗，还原天真与乐观。

太湖石上，锦鸡一对，小溪回流其间，草坡上群芳竞放。郎世宁将两只富有吉祥寓意的锦鸡置于中国传统水墨笔法的花卉奇石景致中，益发显得主题栩栩如生，悠闲自得之态传达吉祥之气。画中描绘锦鸡的头部，从鸡冠、鸡嘴、鸡颈，以及望向远方的眼神，每一处的丝线过渡都非常流畅，鸡背部上方还有虎斑状横向花纹，尾部长长的的尾巴，垂落在山石边缘，由红到棕，一气呵成，丝丝均是匠心制作。

这幅作品设色浓艳鲜丽，充分体现了画家郎世宁的绘画特色。锦鸡、花卉得写实之真，多用西法，而湖石、坡草又表现出院体中国画的笔墨趣味，充分体现了中西绘画技法的完美结合。

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